6911 大竹伸朗展
会員向けの招待券のおかげで鑑賞できたが、そうでなければ、なかなか足を運ぶことはなかったかもしれない。
まず大竹伸朗のことをよく知らなかったが、調べてみると、ずいぶん前に彼の作品に出会っていることがわかった。
瀬戸内海に浮かぶ直島で、“直島銭湯「I♥湯」”という作品…というか建物のデザインが、彼の手によるものだった。
いまから思い出しても、なんとも掴みどころのない、それこそいろいろなものが“てんこ盛り”だったのはよく覚えている。
いちおう「自 / 他」「記憶」「時間」「移行」「夢 / 網膜」「層」「音」といったテーマに分類され、ところ狭しと作品が紹介されている。
その数は、実に約500点。
それに、ひとりのアーティストから生み出されたとは信じられないような、さまざまな表現方法、そしてその制作量に驚く。
後で出てくるが、本のように作られた作品は、見開きで展示されていてその目にしている部分も、さまざまな内容が盛り込まれているが、驚くのは、通常なら開かれることがない他のページにも、おそらくすべて何かが描きこまれているということだった。
数だけでなく、一つ一つの作品に膨大な手間がかかっていることがわかる。
一つ一つの作品にタイトルや解説がないので、目の前に存在する作品だけで、その“意味”を感じ取らなければならない。
何のために存在したり、どういった意味で描かれたのか、なぜモチーフとして選ばれたの…など、観ているとだんだんわからなくなってくる。
頭のなかを“無”にして、いま自分の目の前にあるものを、ただ受け止めて、“感じ取れば”いい…ということなのかもしれない。
作品のあちこちに「ニューシャネル」の文字があったのも印象的だった。
ニューシャネルの詳しい素性はわからなかったが、おそらくは、どこかに実在していたスナックなどから”拝借”したものだろう。
企画展のエントランスに、作品の関連グッズの販売があったが、やはり「ニューシャネル」が描かれたものが多かった。
さすがに”感じる”だけでは、グッズにすることはできないから、”理解できる”不思議なアイコンとして「ニューシャネル」が使われているのかもしれない。
たしかに、このネーミングといい、独特のフォントといい、妙に惹かれるものがある。